在耿翊的油画作品中，触动我内心深处的是以《息烽新田村》为突破点的一系列风景画。这一触动也许是出于个人的偏好，或者说，是我积淀到无意识深渊里去的童年经验被他的这系列作品激活；准确地说，是童年的乡村经验与他作品的一次碰撞让我听到土地的心声。

　　当我看到这幅画时，突然被画面撞击到内心，他把我在贵州农村生活多年的体验画了出来：苦涩的诗意。一条乡村马路把村子的远景、中景和近景斜斜地分开，在日晒雨淋的岁月中磨砺成粗糙而孤独的房屋散落在山野的斜坡上，空气中弥漫着干燥的气息，午后的太阳暖暖地照着这片艰辛却不灰暗的土地，这就是瑟瑟中带着暖意的黔地乡村，这是带有疼痛感的诗意，粗粝而有生活的质感。近处，是一些秋后疲惫松懈的黄色地垄，一块一块的，其间还有杂草沟坎，还有秋后零星散乱的菜地。特别是那些倚靠在树上的玉米秆儿，我几乎闻到了它被太阳烘烤后干涩的草香味儿。

　　这就是云贵高原的乡村，土地上的人们操劳地活着，但从来不放弃内心的希望。江南土肥雨润，从山水画中可以尝到它甜腻甚而甜俗的味道，看多了都觉得有点假。那些假装归隐的文人其实并没有归隐，还在画中那艘小船或西窗下向画外的观众摆着他正在归隐的姿态。当姿态需要摆的时候，这个姿态就不是真正的归隐，而是观望式的归隐。在耿翊的这幅画中，唯有黔地的山里农民，艰辛地在贫瘠的土块里寻找内心的力量。“丰收之后荒凉的大地/人们取走了一年的收成/取走了粮食骑走了马/留在地里的人，埋得很深”。生命与土地的关系就是这样，在土地上生老病死。村庄就如那些被秋风脱光叶子的树木，冷涩地站在耿翊的画中，站在我遥远的记忆里。

　　在《仲家坪·早春》作品中，那些农舍显得孤独而自足，一点都不摆放自己的孤独姿态，就按它原有的样子蹲守在山里。这一系列的画作还有《农舍深秋》等。曾听画家说过，域外画家也画过黔地风景，怎么看都不到位。那是一种对异域陌生的风景走马观花后温情脉脉的假诗意，那不是贵州人的生活，也不是贵州人的性格。