经过十余年电影产业化改革，中国已经成为世界第三大电影生产国、第二大电影消费国，但是相比好莱坞电影的国际影响力，中国电影还有很长的路要走。尤其是好莱坞已经形成了一套行之有效的讲述美国价值和特定民族精神的影像表述，而中国电影能否也承担起讲述中国梦的文化使命和影像自觉将是建设中国电影强国的重要标志。对于文化工作者来说，中国梦更像一种方法和视野，是一种理解当下的中国、中国的过去以及未来的方法和视野。

　　认识当下中国与新的电影体制

　　党中央提出中国梦，把国家富强、民族振兴和人民幸福作为中国梦的基本内涵，把实现中华民族的伟大复兴作为近代以来中华民族最伟大的梦想。这是在中国崛起、世界格局发生巨大变化的转折点上提出的奋斗目标。相对于近代以来积弱积贫的中国、处处挨打受气的中国，近些年随着中国经济的高速增长以及2010年超过日本成为全球第二大经济体，中国经济崛起已经成为一种基本事实。在这种背景下提出中国梦，实际上是寻找、建构一种有中国主体性的文化价值观的体现，是重新反思什么是中国的发展目标、什么是中国所追求的现代化理念。

　　与中国经济崛起基本同步，中国电影产业也实现了跨越式发展。2013年中国电影票房达217亿元，是十年前电影票房的20倍。新的电影体制的确立在生产和消费两个环节上都实行更加市场化的改革方案。一方面鼓励民资、港资投资院线建设，拉开了以院线制为中心的电影产业化改革；另一方面在电影生产领域进一步降低投资门槛，打破“体制内”生产的封闭状态，吸引更多资金投入电影行业。如果说市场化的融资和发行拓展了中国电影产业的规模，那么中国民族电影工业能够在好莱坞的“重压”之下存活并逐渐繁荣起来，本身依赖于国家电影政策的保护，中国电影的成功一方面是产业化的积极性，另一方面又借助国家强有力的保护。

　　2011年中国电影市场出现了一种新的变化，曾经拉动中国电影增长的古装武侠大片开始遭遇市场“滑铁卢”，如2011年、2012年出现的古装大片《战国》、《关云长》、《武侠》、《鸿门宴传奇》、《铜雀台》、《王的盛宴》、《血滴子》等。就在大片纷纷折戟沉沙之际，一批中小成本影片成为国产电影市场的领头羊。先是2011年底《失恋33天》“以小博大”获得3.6亿元票房，后是2012年底《人再囧途之泰囧》创造了至今为止国产片最高票房12.6亿元，接着2013年一批中小成本影片获得5亿元以上的高票房。2014年同样如此，与好莱坞平分秋色的依然是国产中小成本影片，如《老男孩：猛龙过江》、《京城81号》、《后会无期》、《亲爱的》、《心花路放》等偏重青春、爱情的喜剧片或恐怖片获得了良好的口碑和票房效应。

　　这种小片逆袭大片的现象说明中国电影市场的一些变化。其一，从这种口碑与票房的正比关系，可以看出观众观影心理的成熟。观众不再仅仅依靠大片铺天盖地的广告就会轻易走进影院，反而影片上映之初的口碑越来越重要；其二，是因为大片讲述的故事无法俘获青年观众的心理，这一方面与大片所传递的价值观与青年观众的心理预期不匹配有关，另一方面也与消费主义催生的青年观众对历史、严肃题材的拒绝有关。对于“85后”、“90后”观众来说，张艺谋、冯小刚等电影人已无力与当下主流电影观众形成有效对话，相反徐峥、赵薇、郭敬明等新一代导演更能搔到观众的痒处和痛处。可以说，新一代中国电影人总算开始适应新的电影生产模式，尝试讲述中国观众喜欢看的中国故事，特别是这些青春故事很大程度上契合了当下青年观众的现实感受。